动漫杂谈：吾王声优+神思者+骨头社，都奶不起一部百合神作？
（PS：动漫~动漫~动漫~动漫~动漫~动漫~）
说起动漫史上的04年，那是百合苗头异军突起的年代，动漫界四大女王级百合人物，在这一年里上线三位：《圣母在上》的小笠原祥子（2004年），《舞-HIME》的滕乃静留（2004年），《神无月的巫女》的姬宫千歌音（2004年），外加《惊爆草莓》的花园静马（2006年）。
动漫界四大百合女王
一年里三部GL百合神作，几乎在同一时间点将百合概念爆发性地表现出来。而除却《圣母在上》、《舞-HIME》和《神无月的巫女》这三部作品外，骨头社旗下《KURAU phantom memory（库拉乌幻之记忆）》一作同样可以看做向百合致敬，而姬宫千歌音的CV川澄绫子则在《KURAU》中作为女一天箕库拉乌的声优，不亏是女王力满满的担当。
Saber CV：川澄绫子
让川澄绫子正在大紫大红的人设，却并非是【百合向】，而是担当老虚《FATE》系列中Saber的配音！要说吾王和EX-咖喱棒到底火到什么程度？是动漫迷的没人敢说不识！说回骨头社，正在让其声名鹊起的也并非于此，而是前一年《钢之炼金术师》的大人气作品，让其迅速成为日本权威动画团体之一。
纵观BONES整个时间轴发展，除却《钢之炼金术师》系列，旗下《GOSICK》、《绝缘之暴风雨》、《野良神》作品也曾名噪一时，OVA动画中《永远之久远》六部曲更是OVA系列里为数不多的精辟。
套用时下里大触之言：老番冷番多神作。这句话形容《KURAU》再合适不过，在那段子未盛行的年代里，许多同时代的作品都对其作品立意深度挖掘，将一部作品的内涵尽可能的延展，虽在效果层面上成为时代背景的一部分，但其故事高度与挖掘深度却是时下里众多作品都无法比拟。
《KURAU》是一部披着量子微观外衣的作品，人类在探寻微观世界和向外界扩张的同时，无意间发现了一种名为Rynax的微观物质，并希望借此成为新一代能源的突破口，更有望去替代Blue能源。这部作品的世界观很宏大，骨头社的出品也足够出色，但其晦涩缓慢的剧情推进，让得观众需要以更多时间熟悉Rynax的微观世界：一种溢出后就会将所有接触的物质实现原子分解，直到让其完全填满空间为止的物质，更诡异的是，TA们有着自己的思想。
与其说是一部晦涩高能的作品，《KURAU》更多是在探讨人与社会，人与家庭的平衡，量子微观和Rynax的能力值不过是其借喻的一种手法，用以更具冲击的视界，来传达其思虑人类未来的考究。这些所谓酸涩的知识点，不是为起到一种“智商碾压”的作用，直白来讲：只要知道【量子微观】的概念，这部作品便没有理解的难度。
骨头社旗下作品
这部作品有骨头社【BONES】的标签，但这个标签不过是一年前才得以打响，相比于骨头社而言，S.E.N.S（神思者）的名头可算是一枚重磅炸弹的等级。OP是新居昭乃《懐かしい宇宙》，ED则为神思者担当的《Moonlight》，而神思者作为日本新世纪音乐界的三座大山，和姬神、喜多郎共享着最高等级的荣誉，而擅长心灵音乐的神思者，总能在BGM中融以一种独特的忧伤情怀，与整个日本的民族、文化背景都极富同一性与展现力。
可以说，《KURAU》完全属于冷门神作，又贴以番剧不如音乐的标签（OP、ED全是大神配置，不带这么玩的！）。这部作品是音乐界的胜利，但并非说骨头社的作品不好，实在是音乐太过抢镜，BGM一旦开启，整部作品的聚焦点便必然从故事剧情挪到音乐上去，从侧面看出音乐对一部动画作品的重要性。
日本新世纪音乐三大巨头之一：神思者
动画与音乐，理应形成一种相互提携的作用才能实现双赢。泽野弘之七神曲中，核爆神曲之于《ALDNOAH.ZERO》，拔剑神曲之于《罪恶王冠》，甚至Rurutia《月光石》之于龙之子的《鸦KARAS》，后者也被资深漫迷高度神话。《KURAU》没能和上面几部作品，实现番剧+音乐共同推进：其一，是神思者的名头确实远远盖过番剧表现；其二，与其余百合番而言，量子微观的角度让改作远没有校园百合的展现力；其三，当时【性冷淡】的描述手法，让得“性”被过多提及，却绝不深入。
展现力上的不足，是《KURAU》在画面感上不如其余作品般让人容易接受。而这种画面感的“冷淡”，是源于作品人设中与生俱来的弱项。作为绝对女主的天箕库拉乌，从人设特点来看完全输给她的“对”——圣诞，但女二的戏份和剧情核心上的作用，又削弱其作为作品颜值担当的可能性。
同期《神无月的巫女》在来栖川姬子、姬宫千歌音的人设上，已十分贴切galgame同少女漫画的设计，具备日漫美型的特点，相比之下，《KURAU》中库拉乌的人设更贴近与《Lain》里“路人女主”的设定，说是毫无特点也有些过分，但对“中性美”欣赏的时代还未到来（春哥在超级女声上拿奖是在2005年，也就是一年后）。
当年掀起的春哥崇拜（当然，一句玩笑梗罢了~）
显然，《KURAU》有些生不逢时，倘若在一年后春哥崛起之时，这部作品或许能在天朝产生更多共鸣，即便TA缓慢的叙事手法能否被当时群众接受，加之动漫兴起的拐点仍未正式步入快速道，对于这部作品的认知假设，也成为了无法知晓结果的未知数。
至于那个时代里，动漫作品在【性冷淡】上的表现，《机动战士高达SEED》里便能看出，那时候的作品特喜欢展现动漫人物的【形体美】，OP中基拉大和与拉克丝的“全裸”出镜，以形体的柔美对比各式机甲的阳刚，形成一种太极版的优势互补。这种表现手法在十月番《终末的伊泽塔》里依旧看的出影子，但对于人类的形体美感，更像是上升到一种精神层面的对话，这方面与《KURAU中“phantom memory”（幻之记忆）直接贴合，美感手法直接对话剧情设定上的精神层面。
只是，库拉乌的人物设计必然是不讨喜的。因为要弱化【性】的特点，加之即便是百合组的“对”，也要实现男性与女性的优势互补：所以，圣诞代表了Rynax的女性层面，库拉乌则代表了Rynax的男性层面，直到库拉乌将身体还给博士后，失去Rynax的天箕库拉乌，才凸显出女性的魅力。库拉乌的男性特点，多少让这部作品的百合属性变得不纯粹，让其最终不敌别的百合作品，也是无可厚非。
天箕库拉乌
当下来看，《KURAU》完全接得住一个准神作头衔，各种配置上都超乎完美，唯独这部作品太具良心，而弱化了其商业气息的内在，令其更加贴近于实验动画的概念。不管怎么说，这部作品在【听觉】上的霸权毋庸置疑，但动漫不是广播，画面感的优势不凸显出来，起不到视觉刺激的话，作品的发展曲线，仍是十分有限。
